Dibujar la salud mental
Los dibujos de la depresión proporcionan un sentimiento de conexión y el don de la comprensión: comprenderse a uno mismo a un nivel más allá de las palabras y ser comprendido por otra persona, otra persona que está pasando por una experiencia similar, y llegar a ella a través del arte.
La depresión cambia la vida de una persona desplazándola de los demás, de sus intereses y de su auténtico yo. En consecuencia, las personas que experimentan una depresión importante suelen sentirse completamente alienadas y solas, lo que les hace creer que son las únicas que padecen esta enfermedad y que nadie puede comprender su miseria. Pero esa es una percepción falsa. La depresión existe desde que hay personas.
Esto muestra cómo se pierde el yo interior cuando se experimenta la desesperación. También vemos que la persona se abraza a sí misma al mismo tiempo. Esto ejemplifica el autocuidado que la mayoría de las personas deprimidas practican.
En este deprimente cuadro se ha representado a una chica acurrucada junto a una pared, llorando, apenada y sola. Todos somos conscientes de esta posición. En este caso la calma su sombra, que se acerca y la saca de la pared.
Dibujo del estrés
La artista Louise Bourgeois recurría al dibujo como medio de terapia; en tiempos como los actuales, quizá sus complejas y coloridas obras puedan ofrecernos también cierto alivio25 de marzo de 2020TextoBelle Hutton
Vivir una pandemia, con todos los cambios y retos desconocidos que conlleva, hace que los tiempos sean angustiosos. Cuando la difunta artista Louise Bourgeois sentía una ola de preocupación, dibujaba. “Sé que cuando termino un dibujo, mi nivel de ansiedad disminuye”, dijo una vez. “Cuando dibujo significa que algo me molesta, pero no sé qué es. Así que es el tratamiento de la ansiedad”. En estos tiempos inciertos, las instituciones artísticas de todo el mundo han tenido que cerrar para frenar la propagación del coronavirus, y por ello han encontrado formas alternativas de presentar el arte en una realidad de repente mucho más virtual. Para su exposición inaugural en línea, la galería internacional Hauser & Wirth presenta Louise Bourgeois: Drawings 1947 – 2007, lo que se antoja una elección pertinente, dado el alivio que la propia artista buscó al crear las obras.
Dibujo de la ansiedad fácil
Se trata de una estimación basada en la fecha de compra, la ubicación del vendedor y el tiempo de procesamiento, así como el destino del envío y el transportista. Otros factores, como los retrasos del transportista o la realización de un pedido en fin de semana o en días festivos, pueden retrasar la llegada de su artículo más allá de esta fecha.
Me gusta mucho la originalidad del trabajo de Kelly por sí mismo. La calidad del producto final es impresionante y fue fácil comunicarse con ella durante el proceso. Es un placer hacer negocios con ella y estoy seguro de que volveré.
Nos tomamos muy en serio los problemas de propiedad intelectual, pero muchos de ellos pueden ser resueltos directamente por las partes implicadas. Le sugerimos que se ponga en contacto directamente con el vendedor para compartir respetuosamente sus preocupaciones.
Algunas de las tecnologías que utilizamos son necesarias para funciones críticas como la seguridad y la integridad del sitio, la autentificación de la cuenta, las preferencias de seguridad y privacidad, los datos internos de uso y mantenimiento del sitio y para que éste funcione correctamente para la navegación y las transacciones.
Dibujo de ansiedad social
Normalmente no me gusta dedicarme a “contar secretos”, pero hoy lo haré, porque quiero compartir con vosotros tres secretos artísticos. No se los cuentes a nadie. A menos que te gusten. O los encuentres útiles, o divertidos, o entretenidos. Entonces, por favor, cuéntaselos a todos los que conozcas, grítalo desde tu tejado y tatúatelo en la frente. ¿De acuerdo?
Hacer arte como autocuidado creativo durante tantos años me ha enseñado mucho sobre mí misma, mis sentimientos y la vida. Una de las cosas que me ha enseñado es que el “arte” no está tan estrechamente definido como la población en general parece creer. La mayoría de la gente dice: “No sé dibujar”. El secreto es que yo sé que sí pueden. Por supuesto, no todos podemos dibujar como DaVinci, pero según mi experiencia con los estudiantes, la mayoría de la gente puede dibujar mucho mejor de lo que cree, especialmente cuando abren su idea de lo que constituye un dibujo o un “buen dibujo”.
Cuando no juzgas y abres tu definición de lo que es un “buen dibujo”, dibujar puede ser una actividad muy tranquilizadora, especialmente para los que nos ponemos un poco nerviosos o ansiosos. (¿Quién? ¿Yo?)