Mnemofobia
Este ensayo analizará el tema de la resiliencia en la película “Buscando a Nemo”. La película “Buscando a Nemo”, producida en 2003, es una comedia-drama y película de aventuras estadounidense animada por ordenador, que fue escrita y dirigida por Andrew Stanton. Los protagonistas de esta película son Nemo, que es secuestrado
Las niñas han crecido adorando a estas jóvenes perfectamente ilustradas en la pantalla de su televisor. Por mucho que haya grandes lecciones detrás de las películas de Disney, las Princesas Disney no eran grandes modelos de conducta para las niñas. Generaban una ilusión, un mundo de fantasía para las niñas que deseaban ser como
El propósito de este trabajo es analizar la imagen y representación cultural de las necesidades educativas especiales a través de la descripción de los medios de comunicación. Ellis (2018), ha mencionado que hoy en día, es común que los niños tengan alguna discapacidad y necesiten tener algunas necesidades especiales. La gente siempre estereotipa
Cuando era pequeño, solía ver Buscando a Nemo en repetición. De niño, Buscando a Nemo trataba de un pez que se perdía y trataba de encontrar el camino de vuelta a casa con su padre. Ahora, como adulto, a través de la lente de un aspecto teológico, se demuestra que Buscando a Nemo es algo más que una película para niños.Buscando a
Talasofobia
Peach es una estrella de mar de color rosa que aparentemente puede leer a los humanos. Se la suele ver pegada a un lado del tanque, observando cómo el dentista realiza su trabajo dental en diferentes pacientes. Anuncia lo que ocurre al resto de la pandilla del tanque. Sin embargo, cada vez que Peach habla, su voz queda amortiguada contra el cristal (lo cual es un gag recurrente) y uno de los otros peces diría: “No puedo oírte, Peach”. Entonces se despega del cristal para que la pandilla pueda oírla claramente.
Bloat es un pez globo puercoespín de color marrón con ojos marrones que vive en la pecera de la oficina de Philip Sherman. Cuando se asusta o se agita, se hincha y entonces uno de los otros peces tiene que desinflarlo. Le gusta ser lo más desagradable posible.
Gurgle es un pez gramma púrpura con cola amarilla que reside en la pecera del consultorio del dentista. Es germofóbico e increíblemente pesimista, dudando de la posibilidad de que los planes de Gill funcionen y poniéndose cada vez más nervioso y frustrado cuando el plan de romper el filtro de la pecera se pone en marcha. A menudo discute con Bloat.
Germofobia
Andrew Stanton presentó su idea y su historia al director de Pixar, John Lasseter, en una sesión de una hora de duración, en la que utilizó elaboradas ayudas visuales y voces de personajes. Al final, un agotado Stanton le preguntó a Lasseter qué le parecía, a lo que éste contestó: “Me has convencido con lo de los peces”.
El director Andrew Stanton hizo la voz de la tortuga marina Crush. Stanton nunca tuvo la intención de hacer la voz de Crush, sólo proporcionó la voz para el corte preliminar de la película, pero cuando resultó ser popular en las proyecciones de prueba, decidió hacerlo para la película final. Stanton grabó todos los diálogos de Crush tumbado en el sofá de su oficina.
El hijo de Crush, Squirt, tiene la voz de Nicholas Bird, el joven hijo del también director de Pixar Brad Bird. El director Andrew Stanton se inspiró en Nicholas cuando Brad mostraba películas caseras en las oficinas de Pixar.
El padre de Nemo, Marlin, fue interpretado originalmente por William H. Macy. Según el libro “DisneyWar” de James B. Stewart, fue después de ver un primer corte de la película con la voz de Macy cuando el entonces director general de Disney, Michael Eisner, dijo infamemente a su junta directiva: “Esto será una prueba de realidad para esos tipos… Está bien, pero ni de lejos es tan buena como sus películas anteriores”. Por supuesto, ellos creen que es genial. Créanme, no lo es”. El director Andrew Stanton cambió el papel de Marlin por el de Albert Brooks, y la película obtuvo algunas de las mejores críticas de Pixar y se convirtió en la película de animación más taquillera de todos los tiempos. Peor aún para Eisner, el contrato de distribución de Disney con Pixar estaba a punto de expirar en ese momento y, por tanto, se enfrentaba a la difícil situación de intentar renovarlo con el propietario de Pixar, Steve Jobs, que ya detestaba a Eisner antes de ese insulto. Esa situación de que Disney corriera el riesgo de perder a su productora de películas de más éxito por culpa de la denigración de Eisner resultó ser una de las numerosas quejas sobre él para que finalmente los accionistas lo despidieran.
Pez buscando a nemo con fobia a los germenes del momento
Aunque quizá no recuerde haber aprendido muchas lecciones en aquel entonces, sí recuerdo haber simpatizado con los personajes, haberme sentido ansioso cuando Marlin y Dory se enfrentaban a un obstáculo, o cuando Nemo casi no lograba salir del tubo, y recuerdo haber estado pegado a mi asiento y haber viajado en la montaña rusa que ofrecía la película.
Estoy seguro de que las semillas de algunas de las lecciones a las que sólo pude dar sentido más tarde en la vida, fueron plantadas por esta película. Así que ahora que la película cumple quince años, echamos la vista atrás para recordar ocho cosas cruciales que nos enseñó:
1. Los padres no son perfectos Si bien es cierto que una de las lecciones que nos enseña la película es que debemos escuchar a nuestros padres, creo que la lección más importante es entender que no son perfectos. A lo largo de nuestra educación escolar, se nos condiciona a creer que cualquier persona con autoridad tiene razón, y a medida que crecemos nos damos cuenta de que no siempre es así.
Buscando a Nemo nos enseñó que los padres, como figuras de autoridad, no siempre tienen razón y que está bien que se equivoquen. Al fin y al cabo, son humanos, y la mayoría de las veces sólo están aprendiendo a ser padres en el camino.